讲座预告 ｜全球与地方：“河流计划”中的声音艺术

年轻一代的艺术家，包括皮耶.雨格，菲利普.帕雷诺和多明妮可，将展览视为创意的媒介，而在当下，全球与地方无疑是一个重要的、充满表现力的议题。本次全英课程 “媒介与全球化”邀请到Marel Zaes和奚雷两位艺术家/学者为学生们带来讲座，他们将基于“河流计划”中的阶段呈现之一，即本月22号的展览“流变之味：驯化中的塘与糖”，结合自身的全球经验与驻地创作作出分享。“媒介与全球化”的课程教师、“流变之味”的策展人以及“河流计划”的联合发起人肖剑，也将进一步通过“河流计划”与艺术家们探讨 “媒介与全球艺术”的主题。

“河流计划”围绕着水系文明对地方认同和民族认同的塑造，期望以考古（耙梳河流的历史文献）与考现（田野实践）两种工作方法相结合构建完整的“多媒介方志”系统。“流变之味：驯化中的塘与糖”属于“河流计划”艺术项目对珠三角流域考察与研究体系中“河流与食物”的一个部分，项目成员将通过文献档案的梳理，学者的观察和调研，以及出版、论坛等方式，开启更多的对话和思考。与本展览同名的《流变之味》一书，结合2021年以来的顺德美食驻留调研成果，将于2023年出版。

“流变之味：驯化中的塘与糖”将于本月22号开展，展览地点在顺德，其展览内容带有强烈的地方性。顺德作为一个具有典型特征的城市区域，突显了两组关系：从蔗糖到糖厂制造的全球想象，以及从“桑”基鱼塘到“蔗”基鱼塘的变迁。以食物为关系的核心，前序关系是养殖和工厂制造，后序关系是销售和品尝。本次展览稀释人的主体作用，反而让被忽视的基础媒介重现，以声音、塑料、糖的制作和塘的外观来表现驯化过程中的体验与经验。本雅明认为体验是片段的、瞬间的，而经验是与我们的生命历程同在的触动。社会的加速发展带来的是物的异化、自我异化和社会异化，而在此过程中，我们的体验丰富，而经验却日渐缺失。整个展览将视角偏离“人”这个中心，却不断地用“不在场”审视体验与经验的关系，最终扣问流变之下人与自然的关联。而体验与经验的关系以及人与自然的关联并非顺德的地方性问题，而是一个全球性问题，以地方文化为内容叩问全球性问题，或许是本次展览对“全球与地方”做出的诠释。

在本次展览艺术家的召集中，奚雷和Marcel Zaes都从食物关系的前端即养殖出发，但前者揭示的是快速消费带来物的异化，而后者则探讨技术作为组织媒介的力量，声音都成为了他们的重要表现形式。在讲座中，他们也会结合自己的跨国跨文化身份以及驻地顺德创作经验，围绕“河流计划”中的声音艺术来给学生们带来分享，从艺术实践的视角探讨声音这一重要媒介形式，给课堂带来不一样的视角和观点，增进学生对于全球与地方的思考以及对于声音媒介的认识。

Marcel Zaes参展作品：In Idle Mode(Noise) 归于悬置—噪音2022

奚雷参展作品：二鳗游园

主讲人简介

Marcel Sagesser

又名Marcel Zaes，南方科技大学创新创意设计学院助理教授，布朗大学媒体艺术与音乐创作博士，在伯尔尼艺术大学和苏黎世艺术大学分别获得硕士学位。他的研究领域包含实验节奏机器、数字声音档案、噪音文化、公共空间声音、批判性用户界面设计、流行音乐以及电子音乐表演中的“技术”文化。Sagesser教授专注于人类与声音技术之间的多重关系，以及声音如何与庞大的社会文化体系产生联系。到目前为止，他已出版了11张音乐唱片，作品在多场国际合奏演出中演奏。

奚雷

奚雷，艺术家和写作者，现主要居住和工作于苏州和科隆。毕业于中国美术学院和科隆媒体艺术学院，现为林茨艺术与工业设计大学艺术研究博士候选人。他近期的创作和研究多关注于非人类中心主义的政治和美学意义。奚雷的影像和装置作品曾在柏林时代艺术中心，杜塞尔多夫K21以及中国的多个城市展出。与此同时，他也从事艺术理论和批评写作，其文章散见于DEEDS.NEWS、Ocula艺术之眼、《艺术客》、《典藏》等。

本文撰写：肖剑、李雅宁